Loading

Kling 3.0 Motion Control — Animacja postaci AI sterowana referencją

Przypisz dowolną postać do dowolnego ruchu — z jednego obrazu i klipu referencyjnego

Kling 3.0 Motion Control od Kuaishou zamienia nieruchomy obraz postaci w w pełni animowane wideo, wyodrębniając ruch z dostarczonego przez Ciebie klipu referencyjnego. Wgraj JPEG lub PNG swojej postaci oraz referencyjne wideo trwające od 3 do 30 sekund, a Kling przeniesie pełną trajektorię ciała, gesty rąk, mikroekspresje twarzy i ruch kamery na Twój obiekt — zachowując przez cały czas twarz postaci, strój i tożsamość. Wynik renderowany jest w rozdzielczości 720p lub 1080p i dokładnie odpowiada długości referencyjnego wideo. Użyj Character Orientation, aby wybrać, czy rezultat podąża za pozą z obrazu (maksymalnie 10 sekund) czy za orientacją wideo (maksymalnie 30 sekund). Dodaj opcjonalny element referencyjny, aby przez cały klip zablokować konkretny obiekt. Oparty na silniku fizycznym Omni One, Motion Control zapewnia naturalne balansowanie, dynamikę kontaktu i zachowanie tożsamości, których inne modele animacji nie potrafią osiągnąć.

Kling 3.0 Motion Control, wydany przez Kuaishou wraz z bazowym modelem Kling 3.0, to dedykowany potok animacji oparty na referencji — odrębny od standardowych trybów tekst-do-wideo i obraz-do-wideo. Zamiast opisywać ruch w podpowiedzi, dostarczasz własny ruch w postaci klipu referencyjnego trwającego od 3 do 30 sekund. Model wyodrębnia pełną trajektorię ruchu — kinematykę ciała, artykulację rąk, dynamikę twarzy i ruch kamery — a następnie przenosi ją na postać z Twojego obrazu referencyjnego.

To, co go wyróżnia, to wierność w najtrudniejszych aspektach animacji człowieka. Gesty rąk, tradycyjnie będące słabym punktem wideo AI, są renderowane z dokładnością na poziomie palców. Mikroekspresje twarzy przenoszone są wyraźnie, z zachowaniem tożsamości na 360 stopni, które wytrzymuje zmiany kątów. Silnik fizyczny Omni One obsługuje balansowanie, przenoszenie ciężaru, dynamikę tkanin i kontakt między częściami ciała a podłożem — więc postać nie ślizga się ani nie unosi podczas złożonej choreografii. Gdy części ciała są zasłonięte w referencji, model je rekonstruuje zamiast generować artefakty.

Dwa tryby orientacji dają Ci kontrolę nad sposobem interakcji materiałów źródłowych. Character Orientation = image utrzymuje postać w takim ustawieniu, jak na obrazie referencyjnym, i obsługuje do 10 sekund — idealne, gdy nieruchomy obraz już oddaje pożądaną pozę. Character Orientation = video podąża za kadrowaniem i orientacją referencyjnego wideo i obsługuje pełny zakres 30 sekund — idealne dla pełnej koreografii ciała, sportu lub dowolnego ruchu obejmującego obroty. Rozdzielczość wyjściowa to 720p (standardowa) lub 1080p (pro). Dźwięk z referencyjnego wideo można zachować (domyślnie) lub wyciszyć jednym kliknięciem. Aby zachować spójność postaci przez wiele przebiegów Motion Control, możesz podać wcześniej utworzony element_id, aby zablokować obiekt. Motion Control uzupełnia standardowy kinematograficzny potok Kling 3.0 (wieloujęciowy, 4K, natywny dźwięk): używaj modelu bazowego do oryginalnej koncepcji twórczej, a Motion Control wtedy, gdy masz konkretny ruch referencyjny do przeniesienia na konkretną postać.

Jak używać Kling 3.0 Motion Control

01

Wgraj obraz postaci

Wybierz JPEG lub PNG postaci, którą chcesz animować — całe ciało i głowa powinny być wyraźnie widoczne, bez zasłonięcia. Proporcje od 1:2.5 do 2.5:1, każda strona co najmniej 300 px, całkowity rozmiar poniżej 10 MB.

02

Wgraj referencyjne wideo z ruchem

Dodaj klip trwający od 3 do 30 sekund z ruchem, który chcesz przenieść. Wykryta długość i aktualna cena w kredytach pojawią się od razu. Wybierz 720p lub 1080p i określ Character Orientation = image (≤10 s, zachowaj pozę z obrazu) lub video (≤30 s, podążaj za kadrowaniem wideo).

03

Wygeneruj i pobierz

Opcjonalnie dodaj podpowiedź, aby kierować tłem lub stylem, przełącz opcję Zachowaj dźwięk i dodaj Element ID w Ustawieniach zaawansowanych, jeśli go masz. Kliknij Generuj — Kling zazwyczaj kończy w ciągu 3–6 minut. Adresy URL wynikowych wideo są ważne przez 24 godziny; pobierz je niezwłocznie.

Specyfikacje techniczne Kling 3.0 Motion Control

DostawcaKuaishou (Kling AI)
Wydanie2026 (wraz z Kling 3.0)
Dane wejściowe1 obraz referencyjny (.jpg, .jpeg, .png) + 1 referencyjne wideo
Rozmiar obrazu referencyjnego≤ 10 MB; ≥ 300 px z każdej strony; proporcje od 1:2.5 do 2.5:1
Długość referencyjnego wideoOd 3 do 30 sekund
Długość wynikowego wideoOdpowiada długości referencyjnego wideo (3–30 s)
Rozdzielczość wyjściowa720p (standardowa) lub 1080p (pro)
Orientacja postaciimage (≤10 s) lub video (≤30 s)
DźwiękZachowaj dźwięk referencji (domyślnie) lub wycisz
Element obiektuMaksymalnie 1 (tylko elementy video_refer)
Silnik fizycznyOmni One — balansowanie, kontakt, dynamika tkanin
Zachowanie tożsamości360° twarz i ciało, rekonstrukcja przy zasłonięciu
PodpowiedźOpcjonalna, maksymalnie 2500 znaków
PrzetwarzanieAsynchroniczne; URL wyniku ważny przez 24 godziny

Dlaczego Kling 3.0 Motion Control wyróżnia się na tle innych

Ruch z referencji bije ruch z podpowiedzi

Opisywanie ruchu w podpowiedzi jest zawodne: 'wdzięczne piruety' za każdym razem dają inny wynik. Motion Control pozwala dostarczyć dokładny ruch, jakiego chcesz — z klipu telefonicznego, wideo z tańcem, sportowego skrótu — i przenieść go na postać. Uzyskujesz precyzję prawdziwego wykonania bez konieczności filmowania samej postaci.

Zaprojektowany z myślą o trudnych elementach: ręce, twarze, fizyka

V3.0 specjalnie poprawił tryby awaryjne, które od dawna nękały animację postaci AI: artykulację rąk, mikroekspresje twarzy i kontakt fizyczny. Napędzany silnikiem fizycznym Omni One, obsługuje balansowanie, przenoszenie ciężaru i rekonstrukcję przy zasłonięciu — więc taniec, sztuki walki i złożona choreografia renderują się naturalnie, a nie jako unoszące się i ślizgające artefakty.

Do 30 sekund w 1080p z zachowaniem tożsamości

Większość modeli animacji jest ograniczona do 5–10 sekund. Motion Control działa do 30 sekund dopasowanych do Twojego referencyjnego wideo, z 360° zachowaniem tożsamości twarzy i ciała przy zmianach kątów. W połączeniu z opcjonalnym Elementem obiektu do blokowania wyglądu w wielu generacjach, to najbardziej gotowy do produkcji potok animacji postaci dostępny na rynku.

Kling 3.0 Motion Control a inne modele animacji

FeatureKling 3.0 Motion ControlKling 3.0 (obraz do wideo)Runway Act-OneWan Animate
Dane wejścioweObraz + referencyjne wideoObraz + podpowiedźObraz + wideo sterujące (twarz)Obraz + wideo sterujące
Źródło ruchuCałe ciało, ręce, twarz, kameraPodpowiedź tekstowaTylko mimika twarzyCiało + twarz
Maksymalny czas trwania30 s15 stypowo 10 stypowo 5–10 s
Maksymalna rozdzielczość1080p4K720p720p
Wierność gestów rąkWysoka (aktualizacja V3)Zależna od podpowiedziBrakŚrednia
Zachowanie tożsamości360°, rekonstrukcja przy zasłonięciuReferencja + elementyZakotwiczone na twarzyZakotwiczone na referencji
FizykaSilnik Omni OneRuch z uwzględnieniem fizykiOgraniczonaOgraniczona
Najlepsze zastosowanieTaniec, sport, pełna choreografiaNarracja kinematograficznaAktorstwo z gadającą głowąLekka animacja postaci

Co twórcy tworzą za pomocą Kling 3.0 Motion Control

01

Wideo taneczne i koreograficzne

Nagraj choreografię telefonem, wgraj jako referencyjne wideo i przenieś ją na dowolną postać — swój awatar, ilustrowaną postać, podobizną celebryty lub stylizowanego maskota. Gesty rąk i ruchy stóp przenoszą się wyraźnie dzięki aktualizacji V3.

02

Sceny sportowe i akcji

Użyj skrótu sportowego lub klipu z parkour jako referencji i zastosuj ruch na maskotce marki lub fikcyjnej postaci. Silnik Omni One obsługuje gwałtowne zmiany kierunku, kontakty i pełne obroty ciała, które normalnie rozpadają się przy opisie tekstowym w podpowiedzi.

03

Animacja maskotki marki

Ożyw statyczną ilustrację marki ruchem przechwyconą od prawdziwego performera. Dzięki Elementowi obiektu możesz zablokować wygląd maskotki na całą kampanię — te same proporcje, te same szczegóły, różne klipy z ruchem do różnych reklam.

04

Wstawki performansów do teledysków

Odwołaj się do choreografii artysty i zastosuj ją na stylizowanej wersji artysty lub na wielu postaciach w różnych ujęciach. Natywne przekazywanie dźwięku oznacza, że referencyjną muzykę lub synchronizację wokalu zachowano w wyniku bez potrzeby remasterowania.

05

Trendy w krótkich filmach w mediach społecznościowych

Odtwórz popularny taniec, akcję lub wyraz za pomocą własnego obrazu postaci. Do 30 sekund obejmuje niemal każdy szablon krótkiej formy (TikTok, Reels, Shorts), a 720p w zupełności wystarcza do pionowych kanałów mobilnych.

06

Prewisualizacja do przechwytywania ruchu

Wykorzystaj telefoniczne nagrania referencyjne aktora lub kaskadora do prewisualizacji sposobu poruszania się finalnej postaci — na długo przed sesją na scenie mocap. Zachowanie tożsamości przez 30 sekund daje reżyserom konkretny materiał do omówienia z zespołami VFX, choreografii i przechwytywania performansu.

Odkryj powiązane modele wideo AI

Najczęściej zadawane pytania dotyczące Kling 3.0 Motion Control

Co właściwie robi Kling 3.0 Motion Control?

Animuje nieruchomy obraz postaci, używając ruchu przechwyconego z dostarczonego przez Ciebie referencyjnego wideo. Zamiast opisywać ruch w podpowiedzi, wgrywasz klip trwający od 3 do 30 sekund, na którym ktoś (lub coś) porusza się tak, jak chcesz — tańczy, chodzi, gestykuluje, wykonuje — a Kling przenosi tę pełną trajektorię ciała, gesty rąk, mikroekspresje twarzy i ruch kamery na postać z Twojego obrazu. Wynik zachowuje twarz, strój i tożsamość Twojej postaci, jednocześnie przyjmując ruch z klipu referencyjnego.

Jaka jest różnica między Character Orientation = image a = video?

Orientacja według obrazu utrzymuje postać zwróconą tak, jak na obrazie referencyjnym (nieruchomy obraz wyznacza pozę), i jest ograniczona do 10 sekund — idealne, gdy obraz już oddaje pożądany wygląd. Orientacja według wideo podąża za kadrowaniem i orientacją referencyjnego wideo i obsługuje pełny zakres 30 sekund — idealne dla pełnej koreografii ciała, sportu lub ruchu obejmującego obroty. Jeśli używasz Elementu obiektu (element_list), obsługiwana jest tylko orientacja według wideo.

Jakiego referencyjnego wideo używać, aby uzyskać najlepsze efekty?

Najlepiej sprawdza się czysty klip trwający od 3 do 30 sekund z wyraźnie widocznym całym ciałem, spokojnym ruchem i jednoznacznym obiektem. Proporcje postaci na referencji powinny mniej więcej odpowiadać proporcjom postaci na Twoim obrazie. Unikaj silnych drgań kamery, wielu obiektów lub chaotycznego ruchu. Silnik fizyczny Omni One czysto obsługuje złożone ruchy (taniec, sztuki walki, sport), a model potrafi rekonstruować części ciała tymczasowo zasłonięte na referencji.

Jak ustalana jest długość wynikowego wideo i cena?

Długość wynikowego wideo odpowiada długości referencyjnego wideo (zaokrąglona do pełnych sekund). Cena skaluje się wraz z jakością i długością: 1080p × 30 s ≈ 50 kredytów, 1080p × 10 s ≈ 20 kredytów, przy krótszych długościach taniej — aż do minimalnego progu 10 kredytów. 720p to mniej więcej 75% ceny 1080p przy tej samej długości. Przycisk Generuj pokazuje aktualną cenę dla Twojego konkretnego wgrania.

Czy muszę pisać podpowiedź?

Podpowiedź jest opcjonalna. Możesz ją pozostawić pustą — model sam wywnioskuje scenę z Twojego obrazu referencyjnego i wideo. Dodanie podpowiedzi jest przydatne, gdy chcesz wpłynąć na tło, oświetlenie lub styl — na przykład: 'kinematyczne oświetlenie, rozmyte miejskie tło, złota godzina'. Ruch postaci pochodzi z referencyjnego wideo w obu przypadkach.

Czy mogę używać tej samej postaci w wielu generacjach?

Tak. Pole Element obiektu w Ustawieniach zaawansowanych pozwala podać wcześniej utworzony element_id (za pośrednictwem Kling Custom Element z użyciem video_refer). Po ustawieniu model blokuje tożsamość tej postaci we wszystkich generacjach, nawet jeśli obraz referencyjny się zmienia. Uwaga: Element obiektu wymaga Character Orientation = video i obsługiwany jest tylko jeden element na generację Motion Control.